Songwriting Lab

Songwriting: Creación y Performance es un Programa online de nivel intermedio que busca que el/la estudiante pueda crear y componer sus obras en formato canción. Trabajando al alero del Conservatorio de Santiago y la visión de la reconocida cantautora Magdalena Matthey, el Programa espera generar una experiencia educativa inmersiva, tanto a nivel poético y de escritura de letras, como también, paralelamente, expandir el desarrollo de melodías, creación de colores armónicos, estudio de ritmos latinoamericanos e introducir en el mundo de la auto-grabación de obras en homestudio, todo esto con un constante entrenamiento auditivo con el fin de acelerar el proceso de reconocimiento musical externo y aprendizaje interno.

• Del 29 de septiembre al 17 de diciembre de 2026
• Martes y Jueves de 19:30 a 21:00 hrs (Hora Chile)
• Total: 24 clases (3 módulos de 8 clases)
• Valor: $290.000 pesos chilenos

Programa académico, días y horarios.

DOCENTES

Gonzalo Ramos Castro (1985)
Es artista, pedagogo e investigador. Su trabajo se sitúa en la intersección entre la creación
artística, la educación musical y la investigación sobre las culturas populares, entendiendo la
práctica estética como un espacio de producción de conocimiento y de construcción de
sensibilidad.
Magíster en Educación Musical por la Universidad de Granada, ha desarrollado una trayectoria
que vincula la docencia universitaria, la investigación y la creación interdisciplinaria. Como
compositor, director musical e intérprete ha participado durante casi dos décadas en proyectos de
música, teatro, danza y performance, mientras su investigación explora las pedagogías de la voz, la
creación colectiva y las formas en que la experiencia artística configura modos de pensar y habitar
el mundo.

Nathalie Peña Largo, “La Peña”
Es actriz, bailarina, performer, docente y creadora escénica. Sutrabajo se desarrolla en el cruce entre las artes escénicas, la música y las expresiones populares.
Esco-creadora y tallerista del proyecto Taller Escénico para Músicos, iniciativa desde la cual ha
desarrollado herramientas para el trabajo corporal, la presencia escénica y la relación con el
escenario en contextos musicales. Su experiencia incluye el trabajo como intérprete y creadora en
proyectos de música y cueca, así como la realización de diversos talleres y procesos de formación
artística. Actualmente integra el Chilenero Ensamble y desarrolla propuestas de creación y
formación vinculadas al cuerpo, el movimiento, la performance y la escena musical.

Catalina Ramírez
Es pianista, compositora y educadora colombiana, egresada de la UniversidadSergio Arboleda
y con un diplomado en Comprovisation del Conservatorio de Santiago. Ha liderado y participado
en proyectos de jazz y música colombiana, acompañado a artistas de
reconocida trayectoria en la escena del jazz colombiano y trabajado como música de sesión.
Recientemente ha sido seleccionada con uno de sus proyectos para la serie Jóvenes Intérpretes
del Banco de la República de Colombia.

Pablo Pizarro
Bajista compositor y cantante, titulado en Bajo eléctrico de la Escuela Moderna de
música y discípulo del icónico bajista Ernesto Holman.
Ha desarrollado su carrera integrando y dirigiendo bandas de distintos estilos de música popular y
folclor, grupos como Cafuso Trio ( fusión latinoamericana junto a José Vinot y Cristian Gallardo),
agrupación que cuenta con dos discos y diversas participaciones en festivales, La Sexta Brigada
(arreglo de cantos de lucha) y Mahatmas (trío de jazz rock integrado por Guillermo Jimenez y
Nicolas Rios), Ensamble del Agua, entre otros además de múltiples colaboraciones con artistas de
distintas áreas.
Ha sido invitado a diversos festivales de jazz y música fusión como el Panama Jazz festival , EU
Jazz, ChileJazz Por la Paz (acompañando al destacado pianista Danilo Perez), Festival Mundo Vivo,
Arica jazz, entre otros. Co Creador del primer festival de jazz de El Quisco ” La Otra Fuga”. Profesor
y director , representante de Chile en CLAEM 2026, en Sao Paulo , Brasil.

Luz Sardella
Es cantante, compositora, productora y docente de canto con formación en el
Método Rabine. Actualmente se especializa en técnicas vocales aplicadas a las músicas populares.
Nacida en el barrio de Flores, Ciudad de Buenos Aires, integra Gorriones, Orquesta La Trúa y el
proyecto pedagógico Tango Hoy, seminario para músicos. Inició sus estudios en 2010 junto al
maestro uruguayo de tango Alfredo Sadi y entre 2015 y 2021 cursó la carrera de canto en la
Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA).
Fue parte del elenco estable de la obra sensorial Ojos Cerrados, produjo el ciclo de tango Maldito
seas Palermo y, entre 2012 y 2015, organizó el ciclo de músicas rioplatenses Tan Gozado.
Además de su trayectoria en el tango, ha desarrollado proyectos en rock, joropo colombo-
venezolano, son jarocho y folclore argentino, integrando agrupaciones como Comparsa África
Ruge (candombe), Totumo del Río (joropo), Río Jarana (son jarocho) y Puerto Mulenga (tango),
junto a la flautista y compositora Araucaria Luna. En 2015, junto a Alonso Ortiz, fundó La Trúa,
orquesta de tango donde se desempeña como cantante, compositora y productora artística.
Entre 2018 y 2020 fue docente de canto en el Centro Cultural Ricardo Rojas de la Universidad de
Buenos Aires (UBA). Actualmente cursa la Licenciatura en Gestión Cultural en la Universidad
Nacional de Avellaneda y es docente de canto en el Programa Cultural en Barrios del Gobierno de
la Ciudad de Buenos Aires.

Araucaria Luna
Flautista, folclorista y compositora especializada en tango, jazz y folclor.
Egresada de la Escuela de Música Popular de Avellaneda (Buenos Aires) y especializada en Música
Tradicional Chilena en la Academia Bafona. En 2020 obtuvo el diplomado Comprovisation, Jazz
and World Mu

sic en la Escuela Moderna de Música (Chile), en 2021 cursó el diplomado El
Fandango en el Cuerpo de la Universidad Nacional Autónoma de México y en 2025 se graduó con
honores del diplomado de Especialización en Tango de la Universidad Nacional de San Martín
(Argentina). En 2026 participó en las prácticas de musicoterapia del Panamá Jazz Festival y obtuvo
la certificación como música docente en la Berklee Global Jazz Week de Souza Lima (Brasil).
Fue flautista principal de la Orquesta Sinfónica Silvestre Revueltas (México). Actualmente integra
el Ensamble por la Paz, el Dúo Mexicano de Tango, Orión Lión Zero Gravity Quartet y el Ensamble
de Luciana Campos. Es fundadora y directora de la agrupación rioplatense de Son Jarocho Río
Jarana (Argentina), del Ensamble Son de Ayún (Chile), además de dirigir Son Jarocho Chile y el
Festival Internacional de Son Jarocho en Chile.
En 2024 obtuvo el segundo lugar en el Concurso a la Canción Feminista de Casa del Lago de la
Universidad Nacional Autónoma de México. Se ha presentado en escenarios de México, Argentina,
España, Uruguay, Chile y Estados Unidos, y ha participado en clases magistrales con destacados
artistas como Wynton Marsalis, Paquito D’Rivera, Danilo Pérez, Luciana Souza, Leo Genovese,
Miguel Zenón, Jorge Pardo, Patricia Zárate, Laura Rebolloso, Gilberto Gutiérrez, Tatiana Parra y
Oscar Stagnaro.
Actualmente dirige la cátedra Folclor y La Poesía como un Tambor en el programa internacional
Comprovisation, Jazz y Afrofolclor, coordina el Diplomado de Songwriting del Conservatorio de
Santiago, es docente de Ensamble de Jazz y Folclor y se desempeña como compositora para las
compañías teatrales Cuatro Vientos y Colectivo Onironauta.

Angeline Bernini
Productora musical, ingeniera de mezcla, músico y docente chilena. Vinculada profesionalmente a la música desde 2008, ha desarrollado su trayectoria principalmente de manera autodidacta, participando como guitarrista y vocalista en diversas agrupaciones y escenarios nacionales e internacionales. Actualmente es integrante de Hidalgo, banda con la que obtuvo el Premio Pulsar 2024 a Mejor Artista Metal por el álbum Agnicayana.

Es cofundadora y responsable de ingeniería de Malocchio Studio, donde trabaja en producción, grabación y mezcla para artistas de distintos estilos. En 2024 se convirtió en la primera mujer en realizar la mezcla de un álbum ganador de los Premios Pulsar en la categoría Metal. Actualmente se desempeña como Coordinadora Académica del Conservatorio de Santiago, donde también desarrolla labores docentes y de formación musical.